Проект представляет собой цепочку из шариков, наполненных гелием. Они стремятся вверх из окна галереи, представляя собой эфемерную лестницу в небо. Работа рассказывает о детской мечте стать художником. О том, каким этот путь кажется простым и радостным, но насколько зыбким и ненадежным он является на самом деле. Материал выбран неслучайно - шарики, легкие и воздушные, могут взлететь в небо, но не способны выдержать того, кто решил с их помощью добраться до звезд.

Наряду с работой в проект включен текст:

«С самого детства я хотела стать художником. У нас дома было множество альбомов по искусству, мама собирала развороты журналов «Огонёк», где печатали репродукции. Они лежали толстыми стопками в шкафу, и я их часто рассматривала (некоторые мои знакомые художники рассказывают, что у них в детстве было то же самое). Я хорошо помню свой восторг от этих картин, от их красоты захватывало дух. Многие хотелось перерисовать. Думаю, это было чувство сродни завоеванию, - мне нужно было присвоить эту красоту себе, забрать ее, «проглотить». Какая-то жадность, алчность. Я много рисовала дома, потом пошла в художку, поступила на худграф. Училась увлеченно, почти не интересуясь ничем другим, участвовала в выставках. Поступала в Суриковку, год проучилась в Репинке, пока не родилась старшая дочь. В промежутке между двумя младшими детьми успела закончить факультет современного искусства. И всегда: и в детстве, и в институте, и теперь, - перед моим мысленным взором маячит образ лестницы, по которой я поднимаюсь наверх, к моей мечте, к «звездам». И вот уже кажется, что я прошла все ступеньки, поднялась на крышу. И между мной и звездами не осталось ничего - пустое пространство. Осталось преодолеть только его…»

2021 год

В этом проекте я разрабатываю одну из своих главных тем - тему детства, «искусства-как-игры», а так же тему эстетизации ошибки. Работы этой серии рисуют пред нами образ художника-ребенка, который, играя и балуясь, превращает сказочную иллюстрацию в абстрактное изображение.

Можно прочитать эти работы как метафору - картина мира не складывается, события не поддаются описанию, разобраться в происходящем невозможно. Однако, я любуюсь этим хаосом, перебирая элементы изображения просто из любопытства, - чтобы посмотреть, что из этого получится.

2019 год

Название этой графической серии обозначает временной промежуток, в течение которого она была сделана. Для создания отдельных холстов понадобилось несколько месяцев непрерывного кропотливого рисования. На поверхности холста чёрные и белые клетки чередуются в разной последовательности, образуя замысловатые шахматные поля. Это заполнение времени, рассуждение о полезности и бесполезности труда художника, взвешивание негативных и позитивных аспектов.

Серия выполнена на четырех холстах, размером 150х150 см, с помощью линеров разной толщины.

Свое занятие современным искусством я начала с создания досок для выдуманных настольных игр. Мне представлялся некий прекрасный сад (наподобие древнегреческого или восточного, из сказок "Тысячи и одной ночи"), где философы и люди искусства забавляются игрой в своеобразные "абсурдные шахматы", где правила сложны, запутанны и непонятны. У меня получилась серия графических листов, изображающая эти странные шахматные поля.

Я живу на острове страданий, от которых нет спасенья. Но однажды случилось чудо: пустая лодка причалила к моему берегу. Лодка, на которой я могу пересечь океан и навсегда покинуть эти места. Но вместо того, чтобы плыть, - я собираю красивые камешки на берегу. Я слишком занята и не могу оторваться - выкладываю замысловатые узоры и строю башни. Лодка стоит и тревожит меня своим видом, каждый день напоминая, что пора в путешествие. Идут годы, лодка стареет, - вот уже появились мелкие трещины в ее боках. А я все любуюсь мелкими камешками и жду награды за свою кропотливую работу. Каждую минуту может случится ураган, который разметает мои хрупкие замки и унесёт мою лодку, ведь остров стоит посреди огромного океана. Но я все продолжаю свою работу, надеясь, что сегодня урагана не будет.